《中国奇谭》：神仙审美携奇境 入你我之梦******
《中国奇谭》：神仙审美携奇境 入你我之梦【中国动画新百年开启】
刚刚过去的2022年 ，恰是中国动画诞生100周年 。
1922年，万氏兄弟在上海制作第一部动画广告片《舒振东华文打字机》 ，拉开中国动画百年发展序幕 。1957年，上海美术电影制片厂(以下简称“上美影”)成立，首任厂长特伟提出了“探民族风格之路”的理念。在该理念 的指引下，上美影打造了《小蝌蚪找妈妈》《大闹天宫》《九色鹿》《天书奇谭》《黑猫警长》等优秀作品，成为一代代观众童年时代珍贵的光影记忆。
——————————
中国动画进入新百年，上美影送上第一份大礼。2023年元旦 ，上美影和B站联合出品 的动画短片集《中国奇谭》上线 ，迅速引发观剧热潮 ，豆瓣开分高达9.5分 。
《中国奇谭》系列由《小妖怪的夏天》《鹅鹅鹅》《林林》等8个短片组成 。一个个根植于传统文化 的故事 ，以雄奇想象缔造出“奇境入梦，我在其中” 的氛围。
如果脱离“主角团”视角、换一个角度重看《西游记》故事 ，也许你会遇见敬业“打工人”小猪妖，它弱小、迷茫而又努力 、温暖 ，它对外人称赞 的齐天大圣心驰神往 ；如果你在水墨画般 的意境中 ，悠悠沉浸于经典志怪小说《鹅笼书生》 的情节，会发觉古人 的哲思置于当下亦有令人深刻思考的价值。
网友评价，这是“刻进DNA 的审美”“童年暑假回来了” 。《中国奇谭》多位主创人员接受中青报·中青网记者专访时提到 ，他们尝试把都市寓言融入到传统神话，进行属于当下的故事新编 。
刻进中国人DNA的审美
《中国奇谭》总导演陈廖宇说，神话可以是古代 的 ，也可以 是今天和未来的。“神话其实是人类对未知东西 的想象或者对自己内心愿望的投射 ，甚至神话中的形象就是人或人性某一面 的具象化表达”。
第一个“神话”故事 ，就打响了口碑 。一只小猪妖，戳中了无数网友内心柔软 的角落。
电视剧《西游记》和上美影 的动画片《大闹天宫》 ，一直 是B站网友“N刷”的经典 。《小妖怪 的夏天》从妖怪 的角度重新想象了“西游记世界” ：无人在意 的小猪妖 ，遵从想吃唐僧肉的老板的吩咐，完成做弓箭、刷锅、收集柴火等难度系数很大 的KPI。在此过程中，这只具有独立意志的小猪妖，打听到唐僧师徒4人 是民间赞颂 的英雄 ，它的梦想被点燃了 。
《小妖怪 的夏天》导演於水指出，很多人一提起《西游记》会想到师徒4人面对的大妖怪 ，但 是底层 的每个小妖怪也有自己 的“人生”。观众会因此共情 ：其实我们每个人都是那个普通的小妖怪。
小猪妖就是现实生活中平凡“我们”的缩影 ：它想去外面的世界闯一闯 ，而妈妈最关心自己葫芦里有没有装满水 ，身体 是否健康 ；面对“人生”选择题时踌躇无措，但依然为了心中的正义感 ，义无反顾地提醒唐僧师徒有埋伏 。
影片结尾，小猪妖的善良得到了齐天大圣 的肯定 ，还幸运得到偶像送 的“周边”。网友评价 ：“悟空终是一颗佛心”“小时候以为自己会变成齐天大圣 ，其实 是个连大王都接触不到的小妖怪。”
相较于小猪妖故事 的“接地气”，由胡睿执导 的第二集《鹅鹅鹅》则带有更浓郁的东方奇幻美学和志怪传统 。《鹅鹅鹅》取材于南朝梁吴均 的中国神话小说集《续齐谐记》中 的《鹅笼书生》 ，蒲松龄就曾将该故事引用于诗句中：“世态渔洋已道尽，人间何事不鹅笼 。”
《鹅鹅鹅》中，货郎在阴森诡异的鹅山偶遇瘸腿 的狐狸公子 ，欲望破而复立 ，发现一切看似荒诞都不过是个“鹅笼” 。
这个微言大义的故事，胡睿最早 是十几年前留学德国时，从随身带的《太平广记》里读到的 。“中国古代志怪小说居然有这么符合戏剧规律的创作 ！而且这故事非常高级，点出了人生 的一种规律 ，但又不 是简单地讽刺或进行道德评判，这 是最高明的。”
胡睿创作时力求让故事面貌回归《鹅笼书生》“原生态”，改编之处则是将当代人 的情感折射进故事里 ，并在塑造狐狸形象时致敬了《天书奇谭》中 的“阿拐”。
《鹅鹅鹅》从古典志怪小说中继承 的“引而不发” 的朦胧情感，带给观众哲思与美学想象。纵然故事不直白 ，网友们却相当热情踊跃地表达自己的解读 ，胡睿说有的评论或“二创”绘画令他深受感动 。
《中国奇谭》总监制朱贝宁笑言，其实很多人都是有意思 的“矛盾体”，虽然身体过着现代化 的生活 ，但精神上无法与上千年 的传统文化“切割”开来，还 是很怀旧 。这种“文化基因”潜移默化 的影响 ，同样会体现在动画导演的创作中，他们塑造出的角色形象 ，自然 是“刻进中国人DNA的审美”，因而很容易被观众接受 。
“神仙审美” 的动画能住进心里
此次《中国奇谭》系列召集了11位导演创作8个故事，多少有点“神仙打架” 的意味 。每一位“下一个交作业”的导演接受记者采访时，都会不约而同地说一句“压力好大”。
《中国奇谭》总制片人李早说，该项目经历两年多时间，最早 是上美影给导演们出了一道与志怪相关的“半命题”式作文题，题材和方向不限 ，核心表达出中国文化底蕴和“中式想象力”，“我们希望立足时代讲好中国故事 ，呈现中国美学 。同时也希望在如今相对商业化的环境里 ，把上美影的IP发扬光大”。
李早感慨，这次创作氛围和上美影过往的创作环境有几分相似。
“过去上美影厂里的导演们平时就生活在一起 ，有很好的合作氛围 。我记得上美影60周年拍纪录片 的时候，就体现了导演们平时相互扶持帮助，同时也相互竞争——竞争就是如何让自己的作品做得更好 。这次创作《中国奇谭》，我觉得也充分体现了这一点。”李早说。
她透露，上美影前期会和8个团队单独交流，但项目进展到一定阶段 ，他们会组织导演坐在一起看其他人拍 的片子 ，“导演一方面纷纷对别人的项目献计献策；另外一方面 ，有些导演回去之后就暗暗想着别人做得真好 ，自己的作品还得再改一改，还得更好一点。所以 是一个特别良性的氛围” 。
胡睿直言 ，会召集一批导演做这件事 的 ，放眼全国似乎也只有上美影，“为什么呢？因为在动画短片创作领域，上美影 是唯一触碰到那个最高境界 的。就像王安石写的‘不畏浮云遮望眼 ，自缘身在最高层’”。
胡睿回忆 ，上美影动画短片《骄傲的将军》 是住进自己内心的故事 ， 是无法替代 的“小宇宙” 。
“《骄傲的将军》不算特别叫座 的短片，但我认为它 是中国短片创作中的一座高峰，有不可方物的美。它展现出一个人物命运的大开大合 、大起大落，还传递出一种时空感。我始终都能从这个故事里获得享受 ，假如心情烦闷了，我能随时偷偷溜进《骄傲的将军》这个小宇宙 。”
胡睿说 ，他之所以选择《鹅笼书生》这么“小众”主题故事来创作《鹅鹅鹅》 ，原因也 是被该文本艺术性深深折服，“应当有后辈来表达敬意” 。
在现代技术里诠释出中国意境
除了主题各异 ，《中国奇谭》展现了“花式技能点”，例如三维动画、剪纸定格动画、偶片定格动画 、三渲二动画等。
由杨木执导 的三维动画《林林》聚焦“身份认同”的主题 ，讲述了狼女林林自我觉醒的历程。生活在林海雪原中 的林林，因为孤独而涉足人类世界。为了被人类孩子认同 ，林林不断背离自己作为狼 的身份，在苦难中迎来成人礼。
通过CG技术，《林林》对于人物细微的表情变化、动物栩栩如生的毛发、层层叠叠 的森林、随风摇曳 的枝桠等做到鲜活生动的呈现 。
作为《中国奇谭》系列唯一使用CG技术的作品，杨木谈及对“技术”的理解 。他说，上美影老一辈的创作宗旨 是“不模仿别人，不重复自己”。而观众已然对三维动画审美有一个相对统一 的趋向。虽使用新技术，但主创团队避免“照相式 、素描式的真实” ，力求增加写意的东方美感 ，在三维里诠释出中国意境 。
“我们不把《林林》故事起承转合做得那么明显 ，而 是处理得像一篇散文一样 。”杨木说。
胡睿告诉记者，这8个片子无一不 是“爆肝”改到最后一刻，“是非常熬人 的工作 ，所以大家都尽自己最大的心力，尽可能地不辜负这份信任 。毕竟那么多年 ，我们都信任和热爱上美影，所以希望给它加分 ，不能减分”。
但胡睿坦言，热度过后，他们又会继续安静“沉浸”一段时间，“也许突然有一天 ，再以一个特别新奇 的方式跳出来给大家带来小小 的惊喜，这特别快乐”。
朱贝宁也提到 ，作品火了 ，大家给予肯定与鼓励 ，也抱有更多的期待，给今天的国产动画创作一点耐心和空间，看看更多元 的内容风格与创新表达，国产动画内容肯定还会继续拔节生长 ，创造更让人惊喜 的作品 。
李早表示，站在中国动画新百年 的开端 ，《中国奇谭》主创团队希望通过创作这些有意思 的作品，重现美术片“百花齐放”的面貌 。
中青报·中青网记者 沈杰群 来源：中国青年报
【挑战365天正能量速写画】第363期 ：95后从餐厅服务员成长为一等功臣******
1996年出生 的刘付鸿锋 ，曾 是一名餐厅服务员 ，18岁那年他决定参军入伍，立志做特战尖兵。22岁 ，他在国际狙击手射击竞赛中获得个人狙击第一名 、综合战斗狙击第三名 ，荣立一等功。后来 ，他被保送到武警警官学院，如今当上少尉排长。他说 ，谁也不 是天生就能成为什么，都是经过努力 ，就看能不能坚持。
| 百姓彩票地图 |
