后冬奥时代，如何促进全民健身、推动场馆利用？******
北京市政协十四届一次会议1月14日至1月18日召开 。 北京市政协供图
中新网北京1月17日电 (记者 刘文曦 杜燕)正在召开北京市政协十四届一次会议上，后冬奥时代如何弘扬北京冬奥精神 、如何促进全民健身 、如何推动冬奥场馆赛后的可持续利用等成为委员们关注 的话题之一。
北京市政协委员李娜 。 受访者供图来自体育界别的北京市政协委员 、北京体育大学中国游泳运动学院副院长李娜就加强青少年户外体育活动，促进青少年身心健康发展提出建议。她称，要鼓励学生在课后开展集体类体育运动项目 ，在锻炼中交流感情，在汗水中提升毅力 。尤其在北京，相关部门应围绕弘扬北京冬奥精神出台专门 的行动计划 ，组织青少年前往冬奥场馆等地，参观 、学习，交流 ，让学生在参观中加强沟通，在实践中领悟冬奥精神，切实推动北京冬奥精神在京华大地形成生动实践。
中国民主同盟北京市委员会认为，冬奥场馆赛后可持续利用面临的主要问题有 ：冰雪项目 的亚文化地位限制冬奥场馆赛后可持续利用 ；政策扶持的可持续性有待加强 ；受疫情持续影响 ，冬奥场馆赛后可持续利用进程受阻等 。
针对上述问题，中国民主同盟北京市委员会从政府政策制定 、引导市场和社会支持 、冬季项目文化提升 、冬奥场馆综合效益协调发挥和注重科技赋能五个方面提出应对策略 。其中在注重科技赋能助力场馆赛后可持续利用方面 ，建议保障科技成果的可持续利用 ；拓展科技成果 的可持续利用；加强虚拟冬奥场馆建设，开展大众虚拟体育竞赛，虚拟参观旅游、虚拟健身等活动；加强“陆转雪”“陆转冰”技术应用 。
中国民主建国会北京市委员会从服务城市旅游业和服务“全民健身” 的层面就推动冬奥场馆赛后可持续利用提出建议 。
国家速滑馆“冰丝带” 。 北京国资公司供图北京作为举办城市，新建、临建、改建了诸多大型体育赛事场馆，“冰丝带”国家速度滑冰馆、国家高山跳台滑雪中心等是具有划时代意义的现代场馆建筑 ，具有极高 的旅游观光等价值。中国民主建国会北京市委员会认为 ，2022年成功完成冬奥会和冬残奥会赛事后 ，将冬奥会场馆用于城市旅游业是一个方向 。
中国民主建国会北京市委员会指出 ，从“全民健身”的层面看，可营造有利于滑雪产业良性发展 的社会氛围。例如将北京冬奥与群众性滑雪运动的宣传有机结合，使更多的人参与到滑雪运动中 ，更多 的社会资金投入到滑雪产业 ，也将有利于冬奥会场馆 的赛后利用。
据《中国冰雪旅游发展报告(2020)》测算，预计到“十四五”规划末期 的2025年，中国冰雪旅游人数将超过5亿人次，冰雪旅游收入超过1.1万亿元人民币。
国家跳台滑雪中心“雪如意”。 中新社记者 富田 摄围绕如何助力冰雪产业更好发展，台湾民主自治同盟北京市委员会建议，加快推进冰雪运动标准化建设，建立完善冰雪运动标准体系；加强政策资金等支持，修建冰雪运动场馆及完善配套服务设施满足群众需求 ；拓展冰雪竞赛表演市场，推进冰雪赛事活动市场化运作提升商业化优势 ；构建大冰雪产业格局 ，将冰雪与文旅 、电商 、健身休闲等领域深入融合 ；进一步促进教体融合，健全完善冰雪运动职业体系和冰雪人才培养体系 。(完)
剧版改影版：“二次开发”要有“二次生命”****** 作者：李勤余 最近热映的电影版《想见你》与剧版《想见你》有着千丝万缕的联系，沿袭了原作的人物设定与情感逻辑 ，这让剧版粉丝在影院里收获了不少亲切感。但对于没看过原作的观众而言，影版《想见你》可能就不那么友好了。
这大概是“电视剧 的电影改编”必须要面临的普遍困境。就市场而言 ，电视剧 的电影改编 是对一个优质IP的二次开发 ，是用最简单实用 的方式实现利润最大化；就观众而言 ，去影院欣赏由电视剧改编而来 的电影 ，是对电视剧的二次消费 ，也是对集体共鸣的二次呼唤 。看似是“双赢” 的生产模式，却对创作者提出了更高的要求——他们能不能在新的媒介舞台上延续原有作品的艺术生命和人物魅力 ，实现或贩卖于观众而言未尽的情怀 ？ 尽管就目前 的情况看 ，电视剧 的电影改编难度不小，难成主流，可它也未必是昙花一现 。因为二度创作出来 的电影不仅能开发出电视剧 的后续商业价值 ，或许还能为当下 的电影市场增添更新鲜 的文本元素 。 “电影范儿”的表层转换 不可否认 ，电视剧和电影在叙事长度 、密度和容量上都有不同，但 是把电视剧改编成电影，绝不应该成为浓缩剧情或砍去枝蔓 的“精编版”。如果只 是完成镜头语言的表层转换 ，而没有遵循不同媒介叙事规律 的情节改编 ，由电视剧衍生出的电影就不会有属于自身 的“二次生命” 。 电影由于时长的限制 ，在塑造人物形象时多采用典型化 的手法；而电视剧则没有此类限制，可以更细致全面地刻画人物形象，多侧面地展示人物性格，让角色更有立体感、亲和度。曾经在电视上收获流量和热度的《三生三世十里桃花》《步步惊心》《何以笙箫默》等作品一进入影院立刻就遭遇惨痛 的滑铁卢，其根本原因就 是在失去了大量 的生活场景 、人物对话和情节段落后，电视剧里原有 的丰富剧情变得模糊琐碎 ，从而导致最终的叙事失焦 。而观众对此最直观的感受就是“找不到重点” 。 同样 ，剧版和影版《想见你》凸显 的都 是男女主人公对爱情 的执着——剧中人一次次穿越，就是为了挽回悲剧，完成双向奔赴 。但电视剧可以用大量情节铺陈相爱的经历 、心动的过程 ，但在电影里，我们只能见到各种快速的剪切和转场 。诚然 ，原剧粉丝仍能get到黄雨萱与李子维的“发糖”环节 ，但对原作并不熟悉的观众而言 ，就会感到突兀与生硬 ，很难完成与影片角色 的共情。 有一种观点认为 ，电视剧的镜头语言以情节表现为核心，对视听造型功能创新化 的追求会受到抑制 。因此 ，从电视剧到电影 ，就应该让视觉效果更有冲击力 ，色调影调更加风格化 ，通俗地说，就 是要有“大场面” ，让电影“更像电影” 。 比如，原本主打悬疑的电视剧《痞子英雄》到了大荧幕上就成了各种爆破戏 、动作戏的集锦，画面虽然更酷炫，更有“电影范儿”了，但这种简单 的电影化策略无论在票房还 是在口碑上显然都与成功相距甚远。 类似的 ，影版《想见你》似乎也把力气用错了地方 。这一回，“凤南小队”柯佳嬿、许光汉和施柏宇 的舞台不再局限于台北的乡下，而 是有了“双城故事”。但场景的丰富和格局 的增大反倒换来了原作一系列元素 的丢失 ，比如“自我认同”“校园霸凌”等社会议题不见了踪影，以至整部电影有跌落回“不负相遇”式庸俗爱情剧的危险 。 不“破”不“立” 的重构 那么，电视剧的电影改编到底该怎么做 ？文本之间 的语言转换，不仅应该 是对电视语言的解构，更应该 是用电影语言进行重构的过程。所谓重构，就 是对电视剧原有情节加以选择、提炼和重组 ，从而使戏剧冲突集中化 、主题内涵凝练化、角色塑造典型化，以及场景设置功能化。 比如，电视剧《悬崖》注重周乙这个人物形象的塑造 。他虽然在给妻子 的信中声明一生只爱她，但他又对顾秋妍产生了感情。等来团圆时刻 ，他的心中反而挂念着秋妍与莎莎。周乙不仅是一个冷静 、谨慎、智勇双全的地下工作者 ，也 是一个多情、纠结的普通中年男人。这种人性的复杂吸引着观众 ，也符合电视剧 的叙事特色 。但到了电影《悬崖之上》中 ，则主打谍战片 的高精密、快节奏 、强剧情、高概念，人物塑造也从主角 的内心戏转向两大阵营的斗智斗勇 、正邪难辨，用剧情的张力和逻辑 的严密代替漫长 的感情铺陈 。这无疑 是更符合电影叙事特色 的拍摄手法 。 遗憾的是，影版《想见你》似乎就拘泥于剧版 的“穿越”概念无法自拔。时长 的限制让电影没有了电视剧抽丝剥茧的乐趣 ，于 是导演只能拉着观众一路狂奔，强行 的自圆其说也显得有些不负责任。其实 ，在有限的篇幅里 ，何不将镜头对准因用助听器而被霸凌 的莫俊杰 、因性格内向而被排斥 的陈韵如 ，甚至 是比较“特殊” 的王诠胜？对剧情走向的适当重构，不仅可以弥补电视剧的遗憾 ，也能深化电影 的主题——对“边缘人”的关注。 “戴着镣铐跳舞” 的多种玩法 在保持原作基本风格和主旨理念的基础上 ，由电视剧改编的电影还可以演绎出新 的故事 ，完全有条件尝试多种玩法 。比如，电影版《将爱情进行到底》就打破了电视剧原有 的线性模式，选择了“三段式” ，对文慧和杨铮的爱情进行了开放式 的猜想 。尽管电影 的剧情设置也有不合理之处 ，当年也曾被不少网友吐槽 ，但这一尝试确实唤起了观众对现实生活和人生态度 的多样性思考 。 可见，即使是“戴着镣铐跳舞”，只要能在维护原始文本完整性 的前提下 ，赋予作品新 的精神意旨 ，电视剧改编电影也能有多种玩法。就拿影版《想见你》来说，既然很难在逻辑 的严密和情节 的精彩上超越原作，何不顺着剧版曾经拍摄的彩蛋 ，去积极探索两位主角的爱情故事 的多种可能 ？ 未来，曾经 的热门剧集《爱很美味》《寻秦记》《花千骨》 的电影版都将陆续和观众见面。把优秀的电视剧改编成电影，可能谈不上对中国电影格局 的突破和创新 ，但在具有特色的品牌营销下 ，倒也不失为一个相对稳健 的市场策略 。 但它们也免不了要面对影版《想见你》已经遭遇的困惑—— 是亦步亦趋，还是另起炉灶 ？这个问题可能不会有所谓“正确答案”，但在质量过硬的原创剧本依然相对稀少 的当下，由电视剧改编而成的电影 ，或许仍会在市场中占据一席之地 。 说到底 ，先“破”，然后才能“立”，如果连超越和突破原作的勇气都没有 ，那么电视剧的电影改编注定是一条崎岖之路 。（李勤余） 百姓彩票地图 |
