侨界青年：“侨”见中国发展 拥抱未来机遇******

　　(中共二十大·声音)侨界青年 ：“侨”见中国发展 拥抱未来机遇

　　中新社北京10月19日电 题 ：侨界青年 ：“侨”见中国发展 拥抱未来机遇

　　中新社记者 吴侃 门睿

　　“中国的发展为青年人带来前所未有 的新机遇 。”正如中美青年企业家协会会长叶紫莹所表达，侨界青年高度关注正在召开 的中共二十大 ，他们对中国的发展成就深有感触 ，对未来机遇充满期待 。

　　中国发展让青年更自信

　　叶紫莹在中国 的创业项目涉及人工智能等领域 ，近年来中国人工智能产业发展迅速 ，得益于中国对新兴技术领域 的大力扶持。她说 ：“我在工作中接触到不少优秀 的科研人才，感受到中国社会尊重知识 、尊重人才 的氛围越来越浓。”

　　泰中侨商联合会副主席齐斌今年在中国投资了医疗项目 ，从项目签约到厂房建成只用了五个月 ，让他对中国营商环境的优化深有体会。“近年来中国大力推进‘放管服’改革、落实减税降费政策 、全面实施外商投资法及配套法规等举措，使企业办事更便利了，运营成本下降，市场活力不断被激发 。”

　　“这些年中华文化在海外的传播力和影响力不断增强 。”新西兰中华青年联合会创会会长高晓月说，华人青年更自信地拥抱中华文化 ，组织书法社 、戏曲社等社团 ，举办各类中华文化活动 ，这些活动逐渐走出华人社区 ，使更多外国友人喜欢上中华文化 。

　　期待更广阔 的发展空间

　　“中共二十大报告为中国未来的发展绘制了蓝图，也鼓舞侨界青年继续搭桥梁、献侨力。”叶紫莹表示 ，青年 是侨界最有生气 的力量 ，大家有想法、有抱负、有活力 ，在金融 、法律、商贸、文化等领域崭露头角，可以为推动中外各领域交流合作提供重要动能。

　　中共二十大报告指出 ，中国将“推进高水平对外开放 ，稳步扩大规则 、规制、管理 、标准等制度型开放” 。叶紫莹从中捕捉到“确定性” 的信号：“中国开放的大门只会越开越大，这也将为青年侨商寻求深入合作与事业发展提供更广阔 的空间 。”

　　“中共二十大报告对新时代侨务工作提出新要求 ，期待侨务部门推出更多新平台、新举措 ，助力青年侨商投资创业 。”齐斌说，中国侨务引资引智体系正逐步完善，以其家乡山东济南为例，济南“侨梦苑”为侨胞创业提供综合性服务，侨务部门为侨企提供各类帮扶 ，“让我们对在中国发展更有信心了” 。

　　齐斌表示，这些年来大量外国企业赴华投资兴业 ，共享中国发展机遇 ，中国拥有巨大 的国内市场、完整的产业体系 、便利 的基础设施和营商环境 ，随着中国市场化 、法治化、国际化营商环境日趋完善，相信中国将继续成为投资的热土 。

　　要做“粘合剂”和“助推器”

　　“中共二十大报告对青年寄予殷切期望，作为新时代的侨界青年，我们应发挥所长 ，在创业创新中寻求发展，在中外经贸合作中牵线搭桥。”齐斌说。

　　他表示：“侨界青年可以发挥熟悉两国语言、文化和法律 的优势，担当‘一带一路’的联结者、建设者 、贡献者，在中国与‘一带一路’沿线国家的贸易往来中发挥‘粘合剂’和‘助推器’的作用。”

　　“祖国强大是侨胞 的底气，随着中国日益走近世界舞台中央 ，我们在中外文化交流中也更有自信。”高晓月曾在一场宴会上用河南烩面代替了西餐主食，在场 的时任新西兰总理约翰·基尝过后赞不绝口，“我想文化自信就是即使是简单的一碗烩面，拿出去都应该不虚不怯” 。

　　在高晓月看来 ，侨界青年可以用更年轻化和多样化的方式推动中外文化交流 。“青年侨团应积极融入住在国社会 ，加强与不同族裔青年社团 的联系，在交往中增进对彼此的了解 ，在信任中培养对彼此文化 的兴趣 ，让海外青年真正理解中华文化的魅力 。”(完)

流进心底 的斑斓水色******

　　早市 黄志刚

　　那年·时代记忆 李国梁

　　母与子 冯晓东

　　毕棚沟风景 陆庆龙

　　停泊 姚芳华

　　写生（水彩画） 邓涵

　　塔吉克老人（水彩画） 李晓林

　　【学人谈】

　　近年来 ，中国水彩画的发展可以用“迅猛”一词来形容 ：艺术院校 的水彩画教学由相关课程的设置逐步转变为水彩画系的建立；国内大大小小 的水彩画创作团体陆续组织成立 ；国内外 的水彩画展览和写生创作交流活动频繁举办 ；大量水彩画相关赏析 、普及文章由各类媒体不断推送……中国水彩画发展在短短几年里变得热闹非凡，呈现出一派欣欣向荣 的景象。

　　在众多画种里，水彩画 是极为活跃且十分适宜在各类公共文化场所展示、推广的一个画种 。究其缘由，是因为水彩画有着良好 的群众基础 ，除了其鲜艳明丽 的色彩、雅致清新 的风格十分贴近大众审美外，创作材料稀松平常 ，绘画方式简便易行，也使得人们更易掌握。此外，水彩画在进入中国的数百年来 ，大都以小幅风景、静物的形式出现，种种缘由 ，使得水彩画成为大众喜闻乐见 的艺术形式。

　　作为“舶来品”，水彩画的发展历程与西方美术史有着很大部分 的重叠 。尽管水彩画历史悠久，但油画 、雕塑、壁画等在不同时期各领风骚 ，成为艺术创作 的主流 ，而19世纪之前 的水彩画大多 是描述性绘画，更多 是作为补充，常见于风景 、静物等主题的小幅创作中。直至19世纪末 ，纷繁 的艺术形式与风格不断涌现 ，对绘画个性 的强调被推向了极致，这也为水彩画带来了新的生机。因为它的鲜活、灵动，甚至种种不可控因素都可成为它的亮点 ，艺术家们从水彩画 的创作中获得了前所未有 的体验。

　　我们常将水彩画比喻为轻音乐 ，这 是基于其调性而言 。在水彩画漫长 的发展历程中 ，如丢勒、透纳 、康斯特布尔 、塞尚 、罗丹、萨金特等西方绘画大师，以及中国老一辈艺术大家 ，如李铁夫、关广志、李剑晨、吴大羽 、庞薰琹、吴冠中 、古元等，正因他们 的辛勤耕耘与不懈探索 ，大大拓展了水彩这一画种 的深度与广度 ，也提高了这一媒介的知名度。当代中国水彩画的创作发展，除了对于媒介材料本身 的关注，还应注重提升创作者自身的艺术水准，包括艺术家 的胸怀 、眼界和知识结构 的完善度，以及对美术史 的认知 ，这些因素直接决定了创作者使用水彩这一媒介 的角度、方式和作品语言 的丰富性。这一点 ，在近年来 的中国水彩画创作中体现得尤为明显 。

　　近日，以“水彩让城市更精彩”为主题 的首届中国当代水彩邀请展暨水彩学术论坛在青岛举办。此次展览参与者众多 、影响力甚广，通过来自全国各地优秀水彩画家创作的500余件作品 ，我们可以管窥当代中国水彩画创作 ，一探其多元 的发展面貌 。许多优秀作品从题材 、形式 、观念等多方面展现出水彩画的多样可能，让人眼前一亮。栾泓伟的《岁月如烟》、白固的《秋日》 、胡巧玲 的《食语》等作品注重个性化的语言表达，通过对景物 的描摹传达出细腻 的个人情绪 ；纪钦达的《培训班》 、林波的《安全出行》、井旭 的《悠悠 的世界》等作品从不同角度展现出人与时代密不可分 的关系 ，以崭新的视角探索具象绘画 的表达维度 ；刘云生 的《雪域老妇》、冯晓东 的《母与子》聚焦人物主题，艺术家力求运用传统 的表现方式 ，通过深入刻画塑造不同生存状态下 的人物性格 。此外，还有许多艺术家试图在创作中展现水彩语言 的实验性与观念性，于具象与抽象 的转换中 ，探索画面形式 的疏密变化与简繁对比 ，以及色彩在水性张力下的变化极限 。其中 ，邓涵的《写生》 、姚芳华的《停泊系列》 、王绍波的《岛城》、赵云龙 的《无风的夏日》等作品让人耳目一新。

　　纵览参展作品，我们也可以发现 ，近年来 的一些水彩画创作倾向于在纸面上玩味形式语言的变化，内容上则趋于超脱现实的表达，追求视觉上 的快感。同时 ，全国不同地区水彩画发展 的不均衡 、创作者水平参差不齐，同样 是我们需要面对的问题。在锤炼创作技艺 的同时，艺术家还需要具备紧扣时代脉搏 、与人民同呼吸共命运 的情怀，需要秉持现实主义的创作态度。与此同时 ，中国水彩画的发展还需加强艺术批评和艺术理论研究，为实践提出更高的要求，理论与实践同频共振 ，方能使作品生发出创新的力量。

　　我想，水彩画也许就是万花丛中那一朵淡雅 的小花 ，它就应该以自己轻快 、明媚、透亮 、飘逸的姿态展现于世人面前，去传达人 的情感与思绪 。当然 ，这并不意味着它就不可以有所突破，有人尝试以超大尺幅展现其魅力，有人将宏大题材搬上水彩画纸 ，有人借助新材料 、新技法探寻艺术语言的新表现……这些都 是当代中国水彩画以求突破 的一种实验，我们应该鼓励这种实验 。尊重传统，继承传统，但不拘泥于传统 ，不停留在过往，方可行稳致远。

　　（作者 ：李晓林，系中央美术学院教授 、中国美术家协会水彩画艺术委员会副主任）