广西百色—粤港澳大湾区首条集装箱班轮航线开通******
中新网百色1月6日电(记者 杨陈)1月6日，满载着铝锭集装箱 的“兴桂1091”船舶从广西百色港头塘作业区缓缓驶出 ，百色港头塘作业区开港 ，百色—粤港澳大湾区集装箱班轮航线正式开通。
百色地处西部陆海新通道核心节点。百色港作为中国内河地区性重要港口之一，是西南水运出海南线通道和打造西江“亿吨黄金水道” 的重要组成部分。
图为集装箱在百色港头塘作业区吊装上船 。 龙启柏 摄百色市人民政府副市长李玉成介绍 ，目前当地已专门修编了百色港总体规划，争取国家和自治区同意右江航道按Ⅲ级以上纳入国家和自治区水运航道规划 ，专门出台支持粤港澳大湾区集装箱班轮航线 的补贴政策。未来，随着百色水利枢纽通航设施工程、黄桶百色铁路与平陆运河同步建成，右江黄金水道将成为川滇黔货物通湾区 、出大海 的最便捷通道 。
当天开港的头塘作业区 是百色港 的重要港口之一 ，项目分两个阶段建设 ，使用岸线1000米 ，建设规模为10个1000吨级泊位，设计年通过能力270万吨，概算总投资约5.6亿元(人民币 ，下同) 。目前已完成第一阶段建设 ，建成9#、10#泊位，可实现年吞吐量100万吨 ，投入资金2.97亿元。
广西百色西江投资发展有限公司董事长班玉满介绍 ，与常规 的汽运价格相比，开展集装箱运输后，从百色到珠三角地区的物流价格每吨可减少30元 ，大大降低腹地企业进出口运输成本。在珠江—西江经济带推动集装箱运输常态化 、班轮化和集约化，将形成一条“绿色、畅通 、便捷 、高效” 的水上运输通道 。
图为百色—粤港澳大湾区集装箱班轮航线启航。 龙启柏 摄百色是广西重要 的工业地市 ，铝产业是广西千亿元支柱产业之一，当地生产 的大量铝产品均销往粤港澳大湾区。
广西桂科院铝业有限公司总经理陈治武告诉记者，百色-粤港澳大湾区集装箱班轮航线 的开通 ，有利于该企业最大化承接云南 、贵州、广西等三省区向内陆输送铝资源，有效平衡铝产品的运输效率和运输成本问题。通过规模化发展和引导返程货源 ，还可以大幅降低综合物流成本。
据悉 ，百色—粤港澳大湾区集装箱班轮航线开通以及接下来的天天班运营 ，也 是构建全新的港口供应链生态圈 的重要举措，它将发货人、航运公司、物流公司、港口码头 、收货人 、第三方监管、金融等主体有效结合，促进门到门 、端到端货物流通模式 的发展，形成物流、信息流 、资金流 、商流相辅相成的生态圈 。(完)
东西问·中外对话 | 为什么中日动画片里都有孙悟空 ？****** 中新社北京9月9日电 题：为什么中日动画片里都有孙悟空？ 作者 徐文欣 金旭 2022年，中国动画走过百年 。这段跨越百年 的长篇故事见证着中日动画人互相学习 、成长 的过往 ，也记录下两国友好交流、文明互鉴的印迹。 这些印迹中 ，有孙悟空和阿童木 的跨世纪握手，有小哪吒与一休哥 的童年记忆，也有中国水墨同日系唯美的交相辉映。 经典动画何以体现中国故事 的内核 ？动画如何为中日文化交流搭建桥梁？动漫产业发展之路何在 ？近日 ，中新社“东西问·中外青年对话”邀请上海美术电影制片厂副厂长陈波 、东京大学表象文化论博士陈龑 、日本孔雀动漫文化传播股份公司(アニチャイナ株式会社)董事长远藤贵司展开对话。 对话实录摘编如下： 民族风格何以亮相世界 ？ 中新社记者 ：上海美术电影制片厂在60多年里贡献了500多部作品 。为什么这些经典动画能成为时代的记忆 ？其中有哪些里程碑式作品？ 陈波 ：回顾百年中国动画史，其实也 是上海美术电影制片厂(以下简称“上美影”)的漫漫成长路 。作为中国动画电影的发源地，上海 的开放多元为动画创作者培育了深厚的文化土壤 ，激励一代代动画人实现梦想。 在此期间，上美影贡献了很多“第一”：第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》 、第一部在国际上获奖 的中国美术片《神笔》 、第一部彩色木偶片《小小英雄》……这些优秀作品开创了中国动画的辉煌时代 。从艺术审美和艺术修养来看 ，老一辈 的动画家们深入发掘中国传统文化 ，结合中国民间故事，在美术风格上追根寻源 ，精益求精，开创出水墨动画、剪纸动画、木偶动画等多种形式，不断探索出更具“中国风”的民族风格，为中国动画的发展奠定了基础 ，很多耳熟能详 的作品也成为几代人的童年回忆。  资料图 ：由上海交响乐团和上海美术电影制片厂联合出品 的交响电影音乐会《天书奇谭》亮相2018上海夏季音乐节 。上海交响乐团 供图中新社记者：中国有哪些动画成功出海？这些作品 是怎么创作出来 的 ？ 陈波 ：《大闹天宫》《哪吒闹海》《鹬蚌相争》《三个和尚》等取材自中国传统故事 的动画作品多次在国际上斩获奖项 ，可以说 是家喻户晓。以《大闹天宫》为例 ，这部动画将孙悟空这一中国式 的神话英雄再现于银幕之上，被法国《世界报》誉为“美感上不输迪士尼，风格上完美呈现中国传统艺术 的作品”。 中国动画之所以能够获得越来越多海外观众的关注， 是因为独具特色的戏剧元素和绘画风格 ，为大家呈现了不一样的动画表达方式 ，这 是“民族性” 的高度提炼 ，电影的艺术表达跨越语言、国界和时间 ，铸就经典。从创作的角度来看，经典动画背后蕴含了老一辈艺术家对人生 、对世界、对艺术美学 的思考。不论是从表演的细腻程度 、剧情结构 ，抑或 是美术功底 ，优秀作品必定能够历久弥新，经受住时间 的考验 ，给人以常看常新之感 ，为观众带来不同层面 的思考。  资料图：《大闹天宫》中 的孙悟空形象 。中日动画何以牵手百年 ？ 中新社记者 ：作为中日动画 的研究者 ，您认为中国动画同日本动漫之间有何联系？ 陈龑：中日两国动画起步时间相近 ，都属于舶来品，二者虽各具风格 ，但在技术交流、人才培养等方面互动密切 。 日本动漫充满极富东方神韵 的中国元素。1926年，日本动画导演大藤信郎创作了日本首部西游记题材漫画——《西游记孙悟空物语》。 一些日本动画师还前往中国创作并生活 ，持永只仁曾以中文名“方明”在中国定居并创作，其1950年执导的《谢谢小花猫》流传至今 ，为新中国动画的发展作出重要贡献。值得一提的 是 ，1958年 ，日本首部彩色长篇动画《白蛇传》讲的也是中国故事。 20世纪80年代 ，中日动画往来愈加密切 ，典型代表为“日本漫画之神”手冢治虫 。手冢因看了万籁鸣执导 的《铁扇公主》入行 ，一生深受其影响。去世前3个月 ，手冢仍忍着病痛前往上海拜访万籁鸣。他的第一部动画题材源自西游记，最后一部作品则名为《我的孙悟空》。 这个时期，日本的电视动漫进入中国市场 ，从《铁臂阿童木》到《哆啦A梦》再到《聪明的一休》 ，这些作品 是几代人 的美好童年回忆 。 当下，中日动画界的往来愈加频繁 ，除了共同动画项目 的制作，还有创作者 的接触以及观众间 的互动。  《手冢治虫物语 我的孙悟空》宣传海报中新社记者：2022年是中日邦交正常化50周年，动画产业如何推动中日人文交流？ 远藤贵司 ：动画是文化传播中 的重要产业，日本和中国同为亚洲国家 ，有相似 的文化价值和社会环境 ，民众很容易产生共鸣。 中国动画在人物对话、人际关系 、世界观、饮食及情感表达等方面都有独到之处，日本观众通过接触中国动画，会对中国文化产生浓厚的兴趣。因此，我认为要创造和扩大日中民间交流 的机会，加强人与人之间的文化联系以寻求新 的发展 。 陈龑：动画产业的交流多为民间自发行为。因此 ，加强中日动画创作者 的接触交流 ，使业界涌现出更多优秀作品 ，让中日观众变成文化相通 、爱好相同 的朋友，发现彼此文化中的美好 ，他们自然会找到最佳沟通方式 ，这种沟通方式可能是一份装扮 ，也可能是一个角色 ，这就是动画超越语言 的魅力 。 动漫市场何以续写传奇？ 中新社记者 ：随着动漫市场的扩大，难免会出现只看票房、不看制作 的产品，在您看来，动漫如何实现内容和市场 的双赢 ？ 远藤贵司 ：动漫产业方兴未艾，要实现内容和市场 的双赢 ，首先需要培养原创漫画和小说市场。热门 的原创作品改编成动漫 的模式不仅使作品价值得到进一步开发，动漫市场也会越来越活跃。其次，成功 的动漫作品不仅取决于故事题材 的选择 ，也取决于角色IP 的打造 。极具魅力的角色 是吸引消费者、保证商业利润 的关键 。例如 ，吉卜力工作室的作品《龙猫》 ，上映之初票房不及预期 ，但通过各类周边的衍生，成功获利 。这个看起来十分适合拥抱的萌物也成了日本的“米老鼠”，可见，周边产品和版权 的二次开发利用可以成为动漫业 的支柱 。最后 ，我认为放眼海外市场非常重要 ，角色商品在全球大受欢迎，能够为动漫内容和市场带来热度和助力 。 中新社记者 ：国产动画市场如何才能涌现出更多优秀的作品 ？ 陈龑 ：在我看来 ，国产动画产业生态还需要进一步完善。我们不仅需要有优秀 的创作者，还要有优秀 的团队和投资方。 《大圣归来》便是一个产业良性循环 的例子，观众为优质动画买单 ，投资者 的资金得以回收 ，于是更多 的资金愿意流入动画业 ，反哺出适宜 的创作氛围。在这种环境里 ，创作者更愿意展示自己的作品，为投资方发现“黑马”提供可能。  来源：@西游记之大圣归来 官方微博陈波：中国动画史上创作出很多经典作品，但动画 的商业化还处于初期 。 动画艺术探索需要大量时间、金钱 ，创作者既要了解相关的历史文化进行深层次的理解创新，又要对传播学、社会学 、心理学等有所涉猎。从业者在保证绘画水平的基础上 ，还要构建起交叉学科的知识体系 。 商业化要为动画创作提供资金支撑 ，经典IP会带来市场价值，现在中国有良好 的市场环境，如何在IP开发方面进行新 的包装，给消费者或品牌方讲好故事，让更多人产生情感共鸣，反哺动画创作 是商业化团队亟须解决的问题 。 从长远来看 ，创作依然 是动画市场 的核心，只有拥有优秀 的作品，才能让动画市场向好发展 。(完)
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