一位德国学者 的书法之道******
作者：张杨（西南交通大学外国语学院副教授）
中国书法在德国 的传播至少可追溯至18世纪下半叶，迄今已有两百余年历史。在当代 ，得益于中德两国在官方和民间层面的交往日益频繁和深入 ，德国民众有机会躬体力行修习书法 ，使得书法在德国的传播变得更加立体和鲜活 。德国青年汉学家科尔雅·夸克纳克（汉语名李志成）的书法之道即为其中一例 。
李志成与中国书法结缘于一个日本水墨画培训班 。本想借此机会获得新 的绘画创作灵感 的他 ，却被简单而又丰富 的黑白两色引入了书法的大千世界。在一次采访中 ，李志成谈及书法令他着迷的原因：第一 ，书法既简单又复杂，黑白色调、清晰有力 的楷书笔画使之看似简单，但数量庞大 的汉字以及多样 的书体却又让书法具有令人难以置信 的复杂度和难度；第二 ，书法中蕴藏着各式各样 的美，严整 的楷书之美，奔逸 的草书之美 ，方正险劲 的欧体之美 ，严整浑厚的颜体之美…… ；第三 ，练习书法仿佛在冥想，能令人处于一种平和且愉悦的状态 ，但同时又是一种挑战，因为书写者会怀着雄心壮志，遵守书法 的“法度”，试图理解和内化单个的笔画、字或整首诗 的精神以及书家 的个性 。
李志成将书法视为一面能够帮助他认识和感知自我 的镜子 。他说道 ：“曾经有一段时间，我每天起床后做的第一件事就 是练习书法 。仅仅几笔之后，我就能感觉到自己 是否状态良好，是否能够很好地集中注意力。书法帮助我整理思绪 ，使我 的生活有序 。之后，我只需实施我在练字过程中感知到的东西 ，它是我的指南针和路标，从不对我撒谎，并且在我需要它时总在我身边 。”在他2017年撰写 的《〈哈利·波特〉与中国书法》一文中 ，李志成指出，如同哈利·波特在整个故事情节中一再被置于镜前而获得某种自我反馈一样，练习书法仿佛也是在照镜子，因为书写者通常会放松下来 ，专注于书写，从而获得内心的平静，最终更好地认识和感受自我 ；而根据心理学 的观点 ，人对于自身行为的定期反思会增强与自我的联系 ，并由此可能更容易成长为理想型自我。
针对当下毛笔被硬笔取代、硬笔又被手机和电脑取代的特殊时代背景，我国当代书法家洪厚甜曾明确指出，这反而是书法涅槃重生 的机遇 ，因为书法的实用性被彻底剥离以后 ，我们更容易将其当作一种独立 的艺术形式来主动追求 。对于书法在当代 的意义和价值 ，李志成从人性角度提出了自己 的见解。他认为，现代技术与生活的密切融合一方面为我们提供了诸多 的生活便利，但另一方面却也让人越来越远离那种因自己动手且不走捷径完成某项任务而产生的愉悦感；在修习书法时，由于没有对提高效率和节省时间 的追求，所以也就容易让人获得这种日渐缺失的愉悦感，这其实更符合人 的本性 。基于自身对书法价值 的认识和书法实践的真实体会，李志成不遗余力地通过“教”与“展”双路径传播中国书法 。
在明斯特大学学习中国研究和哲学时 ，他就开始与其他对书法感兴趣的汉学专业同学一道学习和练习书法 ；在本科学业结束后 ，他赴上海德国学校教授书法 ；在明斯特大学攻读硕士学位期间，他义务组织大学里的书法学习活动 。随着越来越多的人对书法感兴趣，并且也一再得到学生 的良好反馈 ，李志成获准开设一门对所有专业开放 的书法课程 。据李志成介绍，他 的书法课程分为初级班和进阶班。初级班会从最基础 的执笔练习开始 ，之后通过教授“永字八法”让学生感受楷书的八种基本点画运笔要点，此外他还会通过指导学生用毛笔画竹来比较中国的书画；在进阶班的课程学习中，学生不单单需要学习多种书体，还会学习书法作品中所呈现 的中国成语和名言以及其中蕴含 的观念和思想 。
就内涵而言 ，汉语中 的“书法”与德语直译过来 的“优美书写”相去甚远。德国东亚艺术史学的创始人谢凯曾指出 ，前者 是能够完全且直观地表达书家个性 的艺术作品 ，后者的所指却是受制于无个性且具有装饰功能的规范形式 的美术字。为了更立体鲜活地向德国人展示中国书法艺术 ，李志成专门创办了自己 的网站来介绍中国书法，并于2019年底至2020年初在自己的家乡比勒费尔德举办了为期两个多月的个人书法展“白纸黑字——中国书法艺术 、汉字及《千字文》” ，展品为他自己所书的14节《千字文》韵文。尽管很多观众基于文化差异和语言障碍只能局限于欣赏汉字 的外观，但他们却在李志成的书法作品中看到了热爱和愉悦。这正 是孙过庭 的“达其情性 ，形其哀乐”、张怀瓘“书则一字可见其心”等论断在异文化场域中 的生动注脚 。
根据当代诠释学的重要代表汉斯-格奥尔格·伽达默尔 的观点 ，我们生活于其中 的思想文化传统构成了进行理解与诠释活动时发挥作用的前见或前理解 ，它为我们理解和诠释事物提供了一种特殊而有限的“视域”。这种“视域”在与所需理解事物的不断互动中得到修正和补充，从而实现“视域融合”，在历史与现在 、客体与主体、他者与自我构成 的无限统一整体中完成理解和诠释任务。
李志成修习书法十余载 ，在此过程中，他深刻认识到了传统经典以及严格法度对于这门东方艺术 的重要意义。他指出 ，对于经典作品的长期学习和临摹 ，不仅能够帮助书写者去理解汉字 的结构和美学价值 ，而且还能让有着厚重历史沉淀 的“法度”内化于书写者 的创作之中，因此 ，要学好中国书法 ，非经历勤学苦练的辛劳不可 。基于这种认识，李志成常常投入大量时间于书法练习，并尝试通过临摹大量经典作品去感受历代书法大家 的生命律动及其所思所感。与此同时 ，浸润于西方艺术传统 的他 ，也一直在寻求一条中西融合 的书法之道。他认为 ，真正的书法大师绝不仅仅局限于吸收历代名家之长 ，还需将所学“功力”内化于自身 的书法创作 ，用自己的生活感受来书写，从而形成能够真正表达自我的个人书风。基于此，他在书法方面做过很多尝试，试图以一种新的方式来书写汉字——哪怕常常因结果与自己所设想的不同而感到沮丧 ，但至少通过尝试能了解到界限在哪里 ，什么 是被允许 的，什么是错误 的。
作为中华优秀传统文化 的杰出代表 ，中国书法在德国 的传播是一个典型的跨文化过程 。传播 的有效性只有在一种中德“视域融合”的认知范式中才能得以实现。李志成对中国书法 的接受与传播 ，正体现了对这门艺术 的一种跨文化理解和诠释；他的书法之道， 是建立在“视域融合”基础之上 的守正与创新 。
《光明日报》（ 2022年12月22日 13版）
青海年·醉海东：百龙千狮闹新春 ，河湟传统社火集中展演******
中新网青海海东2月2日电 (记者 张添福)2月2日 ，农历正月十二，青海省海东市举行“百龙千狮闹新春”暨河湟传统社火集中展演 。
威风锣鼓、灯官赐福 、舞龙、舞狮 、高跷、亭子、秧歌 、安召舞 、丑角“瓜娃子”……当日 ，记者在现场看到 ，青海省海东市六县区选送的社火 ，尽显当地传统社火的家底和精髓 。
图为舞狮。 张添福 摄河湟文化 是黄河文化 的重要组成部分 ，其内涵具有地域文化的独特性、历史文化的厚重性 、民族文化的融合性、民间文化 的多元性、生态文化的立体性 。黄河及其支流湟水河流经海东市，该市是河湟文化的发祥地、核心区和承载区 。
图为抬轿表演。 张添福 摄“举办‘百龙千狮闹新春’暨河湟传统社火集中展演活动 ，旨在以社火这一氛围浓厚 、特色鲜明 ，且在河湟谷地独具影响力 的春节传统喜庆活动，充分展现独特 的河湟历史记忆和文化魅力 。”海东市副市长王青沛说。
图为传统社火中 的丑角。 张添福 摄本次展演 ，该市六县区选送 的百龙 、千狮表演 ，自 是主角。按当地传统，春节期间舞龙、舞狮 ，以求得风调雨顺、五谷丰登 。
图为传统社火中的丑角。 张添福 摄来自海东市乐都区高约一层楼的高跷和亭子(也称高台、铁芯子)表演，堪称“高空艺术奇葩” ，令人叫绝 ，其尽显河湟传统社火的高空技艺之最、传统艺术之美 。
图为传统社火表演。 张添福 摄所谓亭子，其下有台板支撑，台板上是特制 的两三米高 的细长木杆或铁杆 ，将装扮传统戏剧人物 的孩童 ，绑在以刺绣、剪纸等伪饰的高台上 ，形成高 、悬 、妙 、奇特点 ，来讲述传统戏剧故事。
其中 ，来自青海省海东市乐都区高庙镇老鸦社火总队的亭子 ，因刺绣、剪纸等艳丽 、精致而著称 。
图为传统社火中的高跷。 张添福 摄“我们每架亭子中 ，演员都是三四岁 的小孩。将他们绑在亭子上，扮上相应角色，演绎传统历史典故、展现传统人物。”老鸦社火总队亭子组的负责人余长元说 。
图为传统社火中的亭子 。 张添福 摄来自当地的吴睿涵今年4岁 ，第一次参加亭子表演 。吴睿涵 的母亲在亭子下面尽心呵护 ，“过年了，我们也想让孩子体验一下这项传统文化项目。”
据悉，本次展演系“青海年·醉海东”系列活动的组成部分。王青沛表示，当地春节期间举办 的“青海年·醉海东”系列活动，将进一步增强河湟文化生命力 、传播力 、影响力 ，让新时代河湟文化焕发新机 。(完)
| 百姓彩票地图 |
