“让民间文物修复技艺传承延续”******
“让民间文物修复技艺传承延续”
本报记者 李 强
在展会现场，观众体验如何用传统技艺加工石材 。
本报记者 李 强摄
铁匠将烧红的铁锭捶打成铁艺装饰；泥瓦匠用瓦刀和灰泥“修复”古老的建筑墙体 ；石匠对着一块大理石左右敲琢，一根罗马柱头已近完成 ；木匠脚踩皮带轮带动磨具 ，将一块方木打磨成国际象棋 的棋子……这 是记者不久前在德国莱比锡会展中心举办的莱比锡文物保护修复和改造博览会上看到的景象 。
展会上，除了工匠展示技艺，还包括文物修复设备、建筑原材料、工具模具 、考古探测仪器等展品。参观者有机会学习古迹保护、修复和旧建筑改造技艺，体验文物修复工艺，还能在这一行业中寻找商机 。
在一个名为“风格屋顶”的展位前 ，参观者手持特制 的尖头锤，将一块块黑色的页岩片敲成各种造型 。另一边 ，身着传统服饰的专业工匠 ，熟练地将同样 的页岩片敲击成尺寸一致的圆形瓦片 ，镶嵌在屋顶模型上 。
“风格屋顶”工作室是一个由德国屋顶工匠成立的组织，传承着数百年前 的手工技艺。时至今日 ，页岩石板瓦依然 是德国建筑 的主要建材。“风格屋顶”工作室不仅承揽了许多文物建筑的修缮工作，还承接民间住宅改造，通过市场化运作实现盈利。
“‘热爱手工艺’是我们的座右铭 。”“风格屋顶”工作室负责人米尔科·菲舍尔介绍，他和他 的屋顶工匠团队在工作之余，运营着数万粉丝关注 的社交媒体账号，用视频和图片记录“风格屋顶”工匠们日常工作的场景。城堡 、市政厅、当地传统民居 的屋顶上，都有他们忙碌的身影。工匠们特别自豪并热衷于展示自己 的手艺 ：一块页岩片，一把尖头锤 ，不到一分钟就能敲出一个规整对称的心形图案。
在展会现场，记者不时看到成群结队前来观摩学习 的学生。他们大都是职业学校的学生 ，所学专业涉及文物修复 、建筑、园林、木工 、瓦工等 。安妮·克莱恩鲍尔是一名职业学校学生，她对记者说 ：“在这里 ，我可以了解一些实用 的操作流程，有任何问题都可以跟工匠交流并建立联系，这也为我未来就业提供了机会，非常有帮助。”
“修复者在保护建筑遗产方面发挥着关键作用 。特别是在修复历史建筑时，他们 的特殊专业知识和技能至关重要。”莱比锡展览公司相关负责人费利克斯·维索茨基表示，“整个文物修复行业迫切期待更多年轻人加入，让民间文物修复技艺传承延续。”
（本报德国莱比锡电）
明清两代流行的马面裙 ，有哪些特点？******
中新网北京1月11日电(记者 上官云)近年来，“国潮文化”逐渐兴起 ，汉服成为很多年轻人 的“心头好”。从精美 的纹饰到到精致的款式，汉服凭借丰厚的文化内涵，在当下依旧焕发着光彩 ，也是社交平台上的热门话题。
何谓“汉服”？汉服有哪些款式 ？南通大学副教授曹喆表示，周代至汉代 的衣裳多是宽衣大袖，右衽与褒衣大袖是汉服区别于胡服的主要特征 。另外，明代有月华裙、凤尾裙 、百褶裙等裙式 ，如今人们比较熟悉 的“马面裙” ， 是明清两朝最流行的裙子之一。明中期以后流行一种称为马尾裙的衬裙 。
款式与功能
精美的汉服，无疑 是许多传统文化爱好者 的宠儿。
资料图：汉服展示。安源 摄曹喆介绍，“汉”字本意是天河，汉朝建国时以此作为国号，原先 的华夏族也就被称为汉族。中国历史悠久 ，几千年来 ，汉服经历了多次胡汉融合 。
因此，汉服来源多样 ，形成了款式极其丰富 的汉服系统，这恰恰 是历史积淀 的结果 。可以说 ，汉服是一个服饰系统，不是一种风格或类型。
如果按功能分类，汉服有祭服 、朝服 、公服 、常服、燕服等，类似于今天 的大礼服、小礼服 、工作服和休闲服 的分类方法。
按款式分类，则有深衣 、袍、衣裳、襦裙等等。古代典章制度还按照礼仪和官级对服饰分类 。研究者通常依据研究目 的确定使用哪种汉服分类法 。
不过 ，为了便于研究 ，可以把汉服归为三种基本款式，分别 是衣裳制、深衣制和袍服制。因色彩 、长短 、宽窄、纹样 、配饰等不同 ，这三种基本款式有很多变体。
汉服 的“衣裳制”
《周易•系辞》有云：“黄帝 、尧 、舜垂衣裳而天下治” 。
曹喆说 ，从商代出土 的人物造型玉器可以粗略看出，当时贵族是“上衣下裳”的着装 。衣裳有可能 是汉服最早的普遍使用的类型。
穿在上身 的称为衣 ，穿在下身 的是裳。大礼服往往都 是衣裳制 。如冕服采用 的 是衣裳制，不同朝代 的冕服在冕冠 、图案、尺寸以及颜色等细节上略有区别 。
资料图：此前，四川省成都市玉林东路上演了一场国潮汉服巡游活动 ，30名汉服爱好者身着传统 的汉服行走在街头 ，吸引过路行人 。余轩 摄在一些重要场合 ，士人也穿上衣下裳 。曹喆说 ，《礼记》记载，士人接受冠礼时头戴爵弁 ，穿纁(浅红色)裳 。
周代至汉代的衣裳都是宽衣大袖，这也 是汉服区别于胡服的主要特征之一。胡汉文化交融过程中 ，汉人衣裳出现收窄变短的款式。
早期的汉服款式相对较为单一。慢慢地 ，汉服款式越来越多 ，出现了襦裙(袄 、衫)、袍 、袴褶 、半袖等，衣裳有宽有窄 ，领子有交领 、圆领 、立领等，装饰纹样更是几乎不计其数 。
所以 ，曹喆认为 ，要总结汉服特征，大致可以这么判断 ：汉服具有符合汉文化、礼仪要求，且符合中国人审美需求 的特征。
明清流行马面裙
对古代服饰研究者来说 ，古代典籍 、绘画等记录的题材大多数关于“帝王将相、才子佳人” ，如官服、贵族服饰等相对比较详细，出土 的壁画和实物也多来自皇室或贵族墓葬 。
曹喆表示，相较而言，明朝留下的小说、笔记 、绘画以及实物资料较为丰富 ，比较有利于人们了解明代百姓 的穿衣情况 。
资料图：图为扮演水仙花仙子 的汉服爱好者 。 高铖 摄明代织造业发达，彼时江南 是丝绸的织造中心 ，可以织造各种高级面料。明晚期 ，流行轻薄面料，据范濂《云间据目抄》所记 ，明代面料样式多样，不可胜数。明代晚期的老百姓只要经济条件允许，基本是爱怎么穿就怎么穿 。
男装主要有贴里、道袍 、直掇 、程子衣等。《云间据目抄》中提到男人都穿“细练褶” ，这 是从元代辫线袄演变出来的一种袍衫 ，上身和下裙在腰间缝合，裙腰下有褶 。
此外，明代女装主要有衫、袄 、褙子 、比甲及裙子等 。弘治年间妇女衫、袄很短 ，仅掩至裙腰，发髻不高 。嘉靖初年，衣衫大至膝 ，裙短褶多 ，发髻很高 。
明代男女都使用一种衬裙，使用马尾织成 ，称为马尾裙 ，它能把外裙撑开，人显得宽大 。此外也流行裙袄，袄用大袖圆领 ，裙用马面裙。
明代有月华裙、凤尾裙、百褶裙等裙式。可以这么说 ，马面裙 是明清两朝最流行 的裙子之一 。一般来说，马面裙一周有四个裙门 ，两两相叠，两侧有褶 ，正面没有褶。
明代服饰样式和风格多样，部分服饰一直沿用到清末 。戏剧用明式服装 的传统一直流行到现在 。明初时，一般老百姓的婚礼可以用九品官 的服装作为婚礼服 ，新郎也称新郎官或新官人。
汉服 是文化 的直观体现
一般情况下 ，穿着者传达服饰的意义主要包括个性(品味)暗示和身份(职业)暗示两方面。
曹喆提到，中国人对“意义”非常重视 ，“以符号 的方式表达含义 是我们的文化传统 。器物上 的纹饰基本都 是符号 ，体现了趋吉避凶 的含义 ，服饰上的纹样更是难有例外” 。
曹喆作品《汉服》 。中华书局出版女式汉服上使用频率最高 的纹样是牡丹、蝴蝶、凤凰等纹样 ，男式汉服使用频率最高 的纹样则 是寿纹、云纹 、回纹等。
此外，汉服纹样往往将各种吉祥含义 的纹样凑到一起，如一幅画面同时有寿桃、蝴蝶、蝙蝠 、如意等图案 。以象征婚姻美满的纹样为例，有和合二仙 、凤穿牡丹、蝶恋花 、并蒂莲等 。
汉服和礼仪密切相关。服饰礼仪展示的是服饰规范，与社会秩序、道德修养 、物质生活等内容有关 。《周礼》记载了五礼 ：吉礼 ，凶礼 ，军礼 ，宾礼 ，嘉礼。
《礼记·王制》则总结了社会生活的六种礼仪：冠、婚、丧 、祭、乡 、相见 。无论哪种礼仪场合 ，都对服饰有规范要求 。时至今日 ，人们在正式场合按照礼节穿衣的传统依旧留存 。
很多人都在不知不觉中参与了服饰 的设计 。比如穿衣服 的时候，要考虑到服装如何搭配 ，这个过程 ，实际就 是服装设计过程 的一部分。
“中国人教育孩子 ，要求‘形端表正’，要做到这一点，需要‘正衣冠’ ，即衣服和帽子要穿戴端正 ，外表清洁整肃 ，内心同样要纯净正派。”曹喆表示，汉服是文化的直观体现 ，反映出穿着者的文化取向或者归属 ，服装和人 的精神面貌联系甚为紧密 。(完)
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