《狂飙》给扫黑剧带来哪些“质变”？******

　　口碑高开高走成为2023 的“开年第一爆款”

　　《狂飙》给扫黑剧 带来哪些“质变”？

　　扫黑除恶题材剧《狂飙》2月3日晚在央视八套正式收官 。该剧贯穿整个春节 的播出 ，国民热度甚至盖过春节档头部大片，口碑高开高走，成了2023 的“开年第一爆款” 。即便把时间轴拉得更长，《狂飙》 的表现都称得上现象级 ：不仅安欣 、高启强、高启盛 、陈书婷、老默、徐江 、李响等主线角色每一个都获得极高公众认知度 ，张彪、陆寒、王秘书、麻子甚至小五等只有几场戏、几句台词的配角都被观众记住了名字并热烈讨论……上一部享受这种“待遇”的剧还 是2017年《人民的名义》，再往前是2009年的《潜伏》 。

　　《狂飙》为何能够赢得如此广泛的共鸣 ？从《破冰行动》到《扫黑风暴》 ，扫黑剧近年一直在小步前进寻求突破。《狂飙》这个激动人心 的“开门红”有哪些从量变到质变 的“狂飙”式进步 ？

　　创作思路 的进步

　　跳出扫黑剧依靠案件烈度和情节强度吸引观众的“舒适区”

　　正如编剧之一朱俊懿所说 ，作为后来者 ，《狂飙》失去了改编真实案例的先天机会 ，但这也倒逼《狂飙》创作者跳出了扫黑剧依靠案件烈度 、情节强度天然吸引观众 的“舒适区”。

　　该剧让人耳目一新，根基 是因为它在同类作品中独辟蹊径，构建了一部时间跨度长达20年 的中国扫黑除恶编年史和回忆录。《狂飙》以 2000 年 、2006 年 、2021 年三个时间节点结构全剧 ，采用倒叙、插叙的方式呈现了20余年间 的社会发展变化 。选择这三个时间节点 ，既有政策宣传上的要求与考量，也能够反映出不同时期社会环境下治安工作的特殊性。

　　《狂飙》以非常高的完成度 ，把时代感凝结到衣食住行的方方面面 ，不仅做到了大处不出戏 ，还在很多不起眼的细节上下了功夫。装着饺子的铝制饭盒 、翻毛领的皮夹克、等离子彩电 、小灵通……真实的年代感将所有人代入回忆 。高启强跨越20年 的不同造型，也有着非常准确的塑造。2000年 的高启强穿着廉价的皮衣，脏兮兮，捞完鱼随时可以擦擦手 ，那是菜市场里鱼贩 的真实状态；到了2006年 ，在大嫂陈书婷 的一手包装下，精致张扬起来，那是撞色西服 、戴墨镜、梳背头 的黑老大 ；2021年，他 的违法手段更为隐蔽，穿衣风格也向“保护伞”高官靠拢，低调朴素……

　　这样 的创作思路，《狂飙》不是首创 ，近年来《大江大河》《人世间》《风吹半夏》等荡气回肠 的大剧都在还原时代感上做到了足够 的诚意，最终为自己赢得大众共情打下最坚实基础。现实主义“要精心修饰 ，修饰到观众看不出来，但能体会到” 。那些为《狂飙》打出高分 的观众，也 是感受到了这份用心，才心甘情愿共情这个延宕20余年的故事 。

　　人物塑造的进步

　　对正反面人物尽可能一视同仁人物线丰满

　　《狂飙》塑造人物 的突破之处 ，在于正反面人物尽可能一视同仁，人物线丰满 。有人说《狂飙》前半部可以叫《一个鱼贩的黑化发家史》 。高启强 的每一次身份转换，都有翔实 、充分 的前因后果，和真实细腻 的动机 。一个唯唯诺诺、被欺压得喘不过气的菜场鱼贩子 ，成长为黑道“教父”式人物，而他走向深渊的背后有着亲情、友情、爱情 的真实纠缠 。《狂飙》让很多人感觉一追就停不下来 ，正是因为人物和剧情是爽 的，更 是写实的。

　　另外 ，传统的扫黑剧中 ，黑白对立是最主线 的矛盾冲突，而《狂飙》 的安欣和高启强还有互为镜像 的宿命感，说明创作者把人物的重要性摆在了故事前面 。安欣和高启强两个原本不在同一社会阶层 的人，因为自身不同的性格特点而作出了不同的命运抉择 。在一些偶发因素 的助推下，二人走上了不同道路 ，人生因此发生改变、命运不断逆转。

　　事实证明 ，人物永远 是第一位 的。人物立住了 ，观众才会有共情，也更愿意看故事。如果 是靠强情节推动剧情 ，恐很难产生现在这种反响。《狂飙》借高启强诘问着黑暗面的来处和缘由 ；借安欣诠释难以摧折的正直与信念；借一众骨血丰满 的人物 ，揭示人性的善恶抉择——老默面对女儿心存愧疚 ；行事狠辣 的恶霸徐江也有软肋。他们 的善恶不是天生的 ，更重要的 是选择。

　　总之，当靠强情节和反转已经不再 是吸引观众 的制胜法宝 ，《狂飙》验证了同类题材可以把走进人心作为更好 的设计 。

　　演员标准的进步

　　演员依据剧本二度创作 靠细致、复杂的人性面来支撑

　　要想成就一部好剧，剧本 是蓝图 ，演员的二度创作为其添砖加瓦。靠足够细致、复杂的人性面来支撑 ，角色才能是立体 的而不是说台词的工具。

　　导演徐纪周找的演员，都 是有生活阅历 的。他 的要求是，“千万不要照着韩国、美国 的黑帮片给我演，一演就完了”，一定要让所有人相信 ，这是自己身边会发生的事儿 ，才会有共情。张颂文的表演得到了很高 的评价 ，“他演鱼贩子，我能闻见鱼腥味 。他演大老板，我能闻见古龙水味 。”为了演好鱼贩子 ，开机前几天 ，张颂文每天早上四五点就赶往水产市场，看鱼档老板怎么进货、卖鱼、杀鱼 ，后来剧里舀出鱼缸里的水洗手，就 是他观察的收获。

　　好演员会比着琢磨角色、琢磨戏 ，拼命动脑子，在良性创作氛围中碰撞出更多火花。剧中安欣拿着警戒线推着高启强往前走这一“名场面” ，当时剧本上只写“安欣拿着警戒线把高启强他们拦住”。而到了实拍时 ，安欣拿着警戒线一直往前推 ，拍出来气势上就会很好看，这些都 是现场碰撞出来的。再比如安欣和高启强20年里吃饭 的戏份在细微处有很大不同 ，演员通过表演也能够把饭吃出“年代感”。

　　不可否认，《狂飙》能够“飙”起来 ，一众实力派演员同台飙戏功不可没 ：无论是“双张”博弈 ，还是每一个或大或小的配角 ，演员与角色的适配度都非常高 。值得玩味的是 ，网上有一个流传很广 的“传闻”，该剧开始 的主演配置是“流量+实力派”组合，这是当下市场上比较稳妥的通行搭配方式，“传闻”或许是项目初始阶段真实的考量之一 。而最终《狂飙》以目前 的阵容出现，证明演技和适配度占更大权重的理性决策胜出 ，市场给予的反馈也足以提振行业信心。

　　这个结果说明 ，一部剧要想破圈引起共鸣 ，就应当成为“最大公约数”。如此 ，使用流量演员反而显得“窄众”了——大众介意 的 是演员 是否真 的和角色匹配，以及他 的演技 是否真 的能驾驭这个角色。只有满足了这些条件 的演员阵容 ，才能获得作品的流量密码 。

　　文/本报记者 杨文杰 统筹/刘江华

新时代，纪录电影大有可为******

新时代 ，纪录电影大有可为

——首届华语纪录电影大会侧记

　　光明日报记者 严圣禾

　　纪录电影 是电影 的一个重要门类 ，散发着独特的艺术魅力 。它给人们提供了一个了解社会生活 、时代印记并不断汲取进步动力的窗口 。

　　日前，由中央新闻纪录电影制片厂（集团）、中共珠海市委宣传部、中国电影家协会共同主办 ，珠海传媒集团、中国电影家协会纪录电影工作委员会承办 的首届华语纪录电影大会在广东珠海举行。为期三天的大会不仅 是华人影像记忆的集中展示，更为纪录电影创作者、专家学者、发行放映机构负责人和媒体人搭建了共话发展、共享机遇 、共创未来的广阔平台。

　　搭建平台，为华语纪录电影发展注入新动能

　　新时代 ，纪录电影大有可为，人们也越来越习惯通过纪实影像来触摸时代脉搏 ，感受时代温度 。中国电影家协会副主席任仲伦在会上表示 ，党 的十八大以来 ，广大纪录电影工作者用真实光影 、真实故事书写下生生不息 的人民史诗，一批优秀纪录电影作品成为讲述新时代中国故事、弘扬中国精神 、彰显中国力量 的重要载体，为聚人心、暖民心、强信心发挥了重要作用 。

　　在谈到为什么要举办首届华语纪录电影大会时，中央新闻纪录电影制片厂（集团）党委书记、董事长 ，中国影协纪录电影工作委员会会长姜海清指出，举办此次大会是落实党 的二十大精神 的重要举措 ，目 的在于团结和激励广大纪录电影工作者努力在新征程上谱写纪录电影繁荣发展 的时代华章 ，为华语纪录电影攀登高峰注入新动能 ，为华语纪录电影人凝聚共识、交流合作拓展新空间，为中华文化与世界文化交流互鉴 、相知相融创造新机遇。

　　文艺是时代的号角 。华语纪录电影大会不仅能够搭建交流平台 、集聚纪录资源、推动产业发展 ，还是展示城市形象的机会。中共珠海市委常委、宣传部部长谈静表示，将以此次大会为契机，全面加强与纪录电影领域的创作者、专家学者和制作发行机构的交流合作 ，打造更多生动记录时代 、抒写人民 的纪录片精品，讲好珠海故事、湾区故事、中国故事，传播好中国声音，向世界展示可信可爱可敬 的中国形象。

　　尊重规律 ，努力创作既叫好又叫座 的影片

　　随着互联网和通信技术的迅猛发展 ，在人人都 是记录者 的时代 ，如何创作出既叫好又叫座的优秀纪录电影呢？在“融媒体时代纪录电影发展 的新路径”主题论坛上，原国家广电总局电影局局长刘建中指出 ，纪录电影首先要尊重规律，纪录电影在坚守职责使命 的同时 ，要适应市场需求和观众喜好 ，充分了解院线观众 的消费心理 ，在视觉效果、画面动感等技术条件方面向故事片甚至科幻大片靠拢 ，追求更好 的可看性和观赏性。要把握不同媒介形式的传播特点和规律，在尊重的基础上探索，才能获得更好 的发展 。其次，纪录电影创作者一定要深入生活 、观察生活 、体验生活、融入生活 ，所有的艺术都源于生活，创作者要熟悉影片所表现 的对象，进行扎实 的调查研究 ，展现丰富却鲜为人知的生活细节，才能创作出观众真正喜爱的影片 。

　　与会嘉宾认为 ，经历疫情冲击 的中国电影市场，同时面对产业缓慢复苏和互联网新媒体冲击的双重压力。纪录电影资金投入量相对较小 ，契合受众现实关切 ，因而在面临影视行业重整与规范带来 的契机时 ，可以积极主动寻找纪录电影与时代 、与整个影视行业、与观众多元文化需求 的契合点 ，探索差异化竞争策略，紧跟时代也紧跟市场。

　　例如中央新影集团导演徐洁勤就提出，纪录电影应该进行再定位 ，在选题 、内容取舍、表达方式 、拍摄手法、剪辑思路和宣推方案等方面进行全流程革新。她建议纪录电影应充分发挥与商业电影不同 的价值诉求 ，在“泛娱乐化”环境中坚守对社会现实议题的关注 ，在信息洪流中作为“国家相册”“时代影集”进行表达革新 。

　　讲好故事，做中华文化 的记录者和传播者

　　“山再高，高不过登山 的人 ；路再险，挡不住勇敢的心。”12月14日晚，纪录电影《无尽攀登》中的主人公夏伯渝在首届华语纪录电影大会“荣光大道”红毯仪式上如 是说 。1975年 ，夏伯渝挑战珠穆朗玛峰，在距离顶峰200米 的地方遭遇暴风雪 ，不得不下撤 。同伴丢了睡袋 ，不怕冷的夏伯渝号称“火神爷” ，把自己 的睡袋给了同伴 ，导致双脚冻伤，被迫截肢 。2018年 ，失去双腿的夏伯渝以69岁高龄成为无腿登顶珠峰第一人 。

　　凭借夏伯渝无腿登顶珠峰的感人故事和片中壮美 的景色，《无尽攀登》在此次华语纪录电影征集推荐活动中获自然类推荐作品。全景式真实记录武汉抗疫历程 的纪录电影《一起走过》则获特别推荐作品 。此外 ，讲述抗美援朝老兵故事的《1950他们正年轻》获文献类推荐作品 ；记录叶嘉莹传奇人生 的《掬水月在手》获文化类推荐作品；反映怒江大峡谷碧罗雪山深处沙瓦村“一步跨越千年”伟大脱贫攻坚历程的纪录电影《落地生根》获现实类推荐作品；真实还原泰坦尼克上华人幸存者 的故事 ，在告慰那些辗转流徙 的早期华人移民 的同时，引发人们对人类迁徙和文明对话深层思考的《六人——泰坦尼克上的中国幸存者》获国际传播类推荐作品。

　　“真实 是纪录电影这个片种的特性 。在新时期、新的国际形势下 ，纪录电影承担着讲好中国故事、传播中国声音、展现中国形象，推动中华文化更好走向世界 的使命。”中国电影基金理事会理事长张丕民表示，相信华语纪录电影大会一定会在粤港澳大湾区、东南亚乃至世界华人的心目中 ，成为一个非常响亮 的品牌。

　　《光明日报》（ 2022年12月16日 09版）